February 11th, 2018

ПЕСЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО. Часть1


ПЕСЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО,ИЛИ ТЕАТР МУЗЫКАЛЬНЫХ МОНОСПЕКТАКЛЕЙ ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО

АВТОРСКИЙ ПЕРЕПОСТ III ГЛАВЫ МОЕЙ РАБОТЫ "ЖИВАЯ ВОДА" Редакция 2018г. НАЧАЛО ГЛАВЫ.

ПРОДОЛЖЕНИЕ -

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1550945851657875&id=100002274260976&pnref=story

(Эта работа, в 2000-х, являлась официальным дидактическим материалом по изучению жизни и творчества Владимира Высоцкого, в школах и т.п. Один экземпляр, 1 редакция - в московском музее Высоцкого)

ВВЕДЕНИЕ

Все ответы на ТВ-опросы, о том, кто Высоцкий, в первую очередь, которые я слышала, продиктованы, или эмоционально-личностным восприятием его творчества, т.е, на уровне "нравится-не нравится" или не очень аргументированы. Подчёркиваю, что я говорю только о тех передачах или материалах, с которыми знакома..
Может быть множество других, наиподробнейших, но, я о них ничего не знаю.
III глава моей работы о Владимире Высоцком "Живая вода"
является изложением моего взгляда на его песенное творчество. Именно оно имело самую массовую аудиторию, которая дала Владимиру Высоцкому самое высшее звание "Всенародный".

Итак, 1 часть III главы


III. Песенное творчество Владимира Высоцкого, как новый синтетический жанр второй половины ХХ века.
Очень часто ведущие передач о Высоцком задают деятелям искусств, хорошо знавшим знаменитого барда, вопрос: кем был для Вас Высоцкий, в первую очередь - поэтом или драматическим артистом.
Мне лично этот вопрос представляется, вообще, некорректным. Если речь идёт о том, каким он был в жизни, то и поэтом и актёром одновременно, потому что у него было и поэтическое и актёрское восприятие информации. В любую секунду его жизни. Если нам предлагают как -то сравнить его деятельность в роли поэта и как актёра театра и кино, то логично было бы говорить о его чисто поэтическом творчестве. Но его-то ведущие обычно не слишком хорошо знают.
И чаще всего сравнивают "песенное творчество" Владимира Высоцкого с его работами в театре и кино. Но его "песенное творчество" - явление синтетическое.

Кто такой поэт?
Поэт - это человек, задачей которого является при помощи слова передать мысли и чувства так, чтобы они вызывали понимание и сопереживание других людей.
Давайте рассмотрим песни Владимира Высоцкого с точки зрения поэтической. Отрешившись от музыки и исполнения.
Что мы увидим? Мы увидим уникальную, к сожалению, пока мало изученную поэзию.
Невероятная концентрация мысли и чувства в очень маленьком объёме, чёткое выделение общего или у огромного числа индивидуумов или каких-то явлений.
Жёсткое отбрасывание всего внешнего во имя выявления сущностного, определяющего. Многослойность, многозначность.

Хочу привести, как пример, всего три песни. Из самых разных областей.
Первая песня - о Великой Отечественной Войне:
"Он не вернулся из боя".

В ней речь идёт об участниках Великой Отечественной Войны, которые честно и самоотверженно выполняли тяжёлую фронтовую работу, во имя общей великой цели. И эта их общая работа, одна на всех, без каких-либо скидок и снисхождений характеризуется одной фрахой -"время текло для обоих".
Обратите внимание, какая обобщающая категория применяется - время! Время воспринимается одинаково только теми, кто занят одной работой. То, что время ожидания и время свидания воспринимается нами по-разному, любой прочувствовал на собственном опыте. И эта единая, суровая работа, сплачивала фронтовиков - превращала их, таких разных, "он всегда говорил про другое" в самых близких, самых дорогих людей.
Поэтому физическая смерть фронтовых друзей, на которых можно положиться, как на самого себя, воспринималась, как самая страшная потеря, как потеря части собственного я:

"……………….кажется мне
Это я не вернулся из боя"

Я не случайно сказала о физической смерти, потому что в памяти друзей погибшие товарищи обрели вечную жизнь, продолжая поддерживать оставшихся в живых.

"Наши мёртвые нас не оставят в беде,
Наши павшие, как часовые,
Отражается небо в лесу, как в воде,
И деревья стоят голубые"

Концентрация чувств и мыслей в четырёх строчках, просто невероятная: "не оставят в беде" , то-есть, будут поддерживать примером героического поведения в тяжелейших ситуациях;
"наши мёртвые, как часовые" - память о них должна заставить нас быть начеку , чтобы предотвратить повторение ужасных событий . И одновременно зрительный образ - обелиски на возвышениях напоминают часовых!
И второй зрительный образ - голубые от отражения яркого весеннего неба деревья.
Хочется обратить внимание ещё на одну строчку этого стихотворения:


"Вырвалась, будто из плена, весна"
Невероятно точно, логично и образно. "Вырвалась, будто из плена", потому что тематика военная. "Вырвалась" - значит, бурная.
Строчка, которая может заменить десятки длинных строк-описаний.
Даже, если бы Высоцкий написал только одно такое стихотворение, то он всё равно был бы гениальным поэтом-новатором. Поэтом, именно ХХ века, века огромного количества информации, когда описательное уже не задевает, и хочется сущностного. Когда место эпизода занимает явление.
Вообще, почти все "военные" песни Высоцкого - явления, шедевры. И "На братских могилах", и "Песня о Земле", и "Все ушли на фронт", и "Штрафные батальоны", и "Песня о новом времени", и "Аисты", и "Солдаты группы "Центр"" - всего не перечислишь!
Военные песни Владимира Высоцкого практически исчерпывающе освещают тему Великой Отечественной Войны с точки зрения психологии и быта самых разных её участников. И тех, кто жил в это страшное время, в тылу.

ПЕСЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО. ЧАСТЬ 2

.

ПЕСЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО, ИЛИ ТЕАТР МУЗЫКАЛЬНЫХ МОНОСПЕКТАКЛЕЙ ВЛАДИМИРА ВЫСОЦКОГО. ЧАСТЬ 2.

ПРОДОЛЖЕНИЕ.

АВТОРСКИЙ ПЕРЕПОСТ III ГЛАВЫ МОЕЙ РАБОТЫ "ЖИВАЯ ВОДА". Редакция 2018 г

НАЧАЛО -

https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=1550858221666638&id=100002274260976&pnref=story

Песня вторая, на которую хочется обратить Ваше внимание называется "Два письма" и, по существу , представляет собой две песни, два стихотворения: письмо колхознику Коле из деревни и ответ Коли из Москвы в деревню. Давайте, рассмотрим только письмо-ответ.

Это такая же песня-явление, как и приведенная выше песня о войне, хотя, на первый взгляд, может показаться, что речь в ней идёт о конкретных людях . В ней, одновременно, показана и душевная красота многих неприметных простых тружеников и типичные недостатки системы и многих колхозников.

Сюжет песен прост. Колхозник Коля, впервые попал в столицу. Потому что его бугая, в числе лучших, отобрали, для показа на выставке. Но, мог и не попасть. Потому что про его бугая "сперва кричали - будто бракованный"....
Такая вот критика системы, одной фразой - не в бровь, а в глаз - наградили за то же, за что, сначала, ругали.
Коля пишет своей жене письмо-ответ, в котором, весь, как на ладони, с его трудолюбием, беззаветной, чистой и светлой любовью к своей легкомысленной и не очень достойной подруге жизни, ради которой он экономит и не ест даже супу, чтобы купить ей московскую кофточку.

"Водки я пока не пил - ну не стопочки
Экономлю и не ем даже супу я, -
Потому что я куплю тебе кофточку,
Потому что я люблю тебя, глупая".

И опять предельная точность:
для крестьянина суп - главная еда.
"Водки я пока не пил" говорит о том, что это привычный продукт потребления Коли.
И потрясающее выражение любви к своей непутёвой жене, ради которой Коля экономит и не употребляет ни водки, ни супу:

"Потому что я куплю тебе кофточку,
Потому что я люблю тебя, глупая".

Посмотрите, какая насыщенность информацией, в 4 строках. Я такой не знаю ни у кого

.

Третья песня: "Диалог у телевизора - о бездуховных людях, жизнь которых состоит из работы, не дающей никакого удовлетворения и серой семейной жизни, унылой и безрадостной, с руганью и побоями, которую только водкой и остаётся заливать. И исправить, с точки зрения жены, можно только с помощью жалоб на работу мужа.
Завершающие строки, прямо поднимают частное на уровень обобщения. Они подчёркивают, что подобных Вань -великое множество:- пьёт-то ведь герой не один!.



"Тут за день так накувыркаешься,
Придёшь домой - тут ты сидишь!
Ну и меня, конечно, Зин,
Всё время тянет в магазин,-
А там - друзья…Ведь я же, Зин,
Не пью один."

Как, очень точно заметил один  мой друг , короткая строчка, в контексте этой песни:
"Придёшь домой - тут ты сидишь!" - это, просто, формула нелюбви.

Высоцкий, как всегда, поражает. Сколько же он хотел и мог сказать людям, если такая упакованность информации! Содержания одной песни другому автору хватило бы на три-четыре тома.
А кому-то ещё не понятно, почему не признавали поэтом: да разве такой талант можно простить? Ах, эта вечная тема Сальери…

Но, огромную роль , конечно, сыграла привычка к стереотипам, препятствующая пониманию нового. Отсутствие привычных критериев оценки.
Потому что творчество Высоцкого - поэзия ХХ века, она - новое явление в поэзии.

Но, как бы то ни было, поэзия сущностная, философская. Такую обычно понимают не чувствами, а умом. Да и то не с первого раза. А тут очень сильное эмоциональное воздействие на уровне сопереживания, почти с первого слова.
Почему? Я долго не могла этого понять. А потом поняла. Тут точный расчёт психолога, актёра, режиссёра, знающего реакцию публики. Человека, которому во чтобы- то ни стало надо донести до людей, что-то главное, невероятно важное, то, что они сами без него могут пропустить или не понять. Человека, который хочет и должен выполнить свою миссию.

Песня обычно представляет собой монолог от первого лица. И персонаж, от имени которого исполняется этот монолог, показан в минуту предельной искренности, с самыми доверительными, личностными интонациями, обращёнными к зрителю или слушателю. Монолог обязательно содержит что-то общечеловеческое, понятное всем; то, что Владимир Высоцкий разглядел, понял и, о чём хочет нам рассказать. И что своей исповедальностью трогает, практически, любую душу - ведь мы же все люди. И объединяет в этом понимании всю аудиторию. Даже, если персонаж не очень симпатичный.
Но написать такую песню - это далеко не всё. Надо ещё её исполнить так, чтобы люди поняли и почувствовали или хотя бы просто почувствовали , что хотел выразить поэт. А это уже задача исполнителя, в данном случае актёра моноспектакля. И требует этот моноспектакль актёров только самого высшего уровня. Ведь хороший актёр - это не тот человек, который иммитирует голос или походку, в этом случае он просто подражатель. Хороший актёр - такой, который может понять материал, пропустить его через себя и достигнуть такого уровня перевоплощения, чтобы зритель или слушатель его информацию воспринимал, как личностную и достоверную.
Всем известно, что зрители воспринимали песни Высоцкого, как относящися именно к ним: альпинисты считали автора альпинистом, военные - военным, а уголовники - уголовником.
Даниэль Ольбрыхский в своих воспоминаниях пишет, что польские мужчины обычно не плачут, а на концертах Высоцкого плакали все. Актёр! И ещё какой!
Иными словами.
Донести такой сложный материал до слушателя может только актёр самого высокого уровня, обладающий даром очень точного перевоплощения, с полной самоотдачей. Так что песенное творчество Владимира Высоцкого с полным правом можно считать и одной из его лучших актёрских работ.

Хотелось бы ещё отметить, что Высоцкий почти никогда не поёт от лица настоящих подлецов. Он их не считает за людей и, чаще всего, обезличивает:

"С неба упала вторая звезда
Вам на погоны".

но Владимиру Высоцкому и этого мало. У него абсолютгая музыкальная память, он человек ХХ века, и хочет, чтобы, усиливая сказанное, заветное, идущее от души к душе, звучала музыка. И он становится композитором. И музыка тоже на высшем уровне: она точно соответствует содержанию, усиливая его.
Композиторы, которые пытаются мерить музыку барда оперными или эстрадными мерками, выбрали явно не те эталоны.
А так как такая сущностная песня только по названию песня, а по сути - моноспектакль, то требуется ювелирная режиссёрская работа, чтобы согласовать все жанры. И Высоцкий становится режиссёром. И эту работу тоже выполняет на самом высшем уровне - такой уж запредельный это был человек!

Поэтому, пока не найдётся человек, который по уровню личности и по актёрскому мастерству будет соответствовать уровню песен-моноспектаклей Владимира Высоцкого, хорошего исполнения его песен не будет. Хотя, автор, как поэт и режиссёр, для исполнителя уже сделал всё.
Иными словами, бардовские песни Владимира Высоцкого, в привычном смысле слова, песнями назвать нельзя; они являются новым синтетическим искусством, появившимся в ХХ веке и не имеющим ещё точного названия.

Но оставим в покое профессионалов, которые подходят к новому искусству со старыми мерками.
Давайте лучше послушаем, что говорил на эту тему сам Владимир Высоцкий , в 1979г.,в студии телевидения, в Пятигорске:

"Я себя считаю тем, кто я есть. Я думаю, сочетание тех жанров и элементов искусства, которыми я занимаюсь и пытаюсь сделать из них синтез,- может, это даже какой-то новый вид искусства. Не было же магнитофонов в ХIХ веке, была только бумага. Теперь появились магнитофоны и видеомагнитофоны."
"Значит, может появиться новый вид искусства"
"Вы спросили, кем я себя больше считаю - поэтом, композитором, актёром? Вот я не могу вам впрямую ответить на этот вопрос. Может быть, всё вместе это будет называться каким-то одним словом в будущем, и тогда я вам скажу: "Я себя считаю этим-то! Этого слова пока нет".
Вот прямой ответ на поставленный вопрос. Когда речь идёт о человеке с таким чётким аналитическим мышлением, как у Высоцкого, не надо ничего выдумывать. Надо только внимательно читать то, что он сам о себе сказал.

И , однажды, он ещё сказал, что его песни отличаются от остальных тем, что их можно играть.

Иными словами - песенное творчество Владимира Высоцкого - это театр его музыкальных моноспектакдей. Именно, в этом театре, у него была самая широкая аудитория.

К сожалению, большинство людей, не видело Владимира Высоцкого, в таких потрясающих ролях, как Хлопуша, в "Есенине", Свидригайлов в "Преступлении и наказании", его любимом "Гамлете", награждённом множеством международных премий, в роли Галилея или Лопахина из "Вишнёвого сада".фильм ""

Да и в кино, Владимир сыграл не так уж много знаковых ролей. К сожалению, он слишком быстро ушёл из жизни. Как раз тогда, когда договорился, что на Одесской студии , будет, как режиссёр, ставить фильм "Зелёный фургон". По своему сценарию. И грать главную роль. И петь свои песни.

Очень и очень жаль, что ему не удалось, полностью, реализоваться.

Вечная память!